《托物寄情》說課稿
周瑛
教學(xué)目標(biāo)
本課內(nèi)容要求學(xué)生掌握視覺藝術(shù)作品中象征和隱喻手法的使用,也就是美術(shù)家間接或含蓄地表達(dá)自我的方式,通過查找資料或借助聯(lián)想來熟悉一些基本的視覺表現(xiàn)慣例,學(xué)會(huì)解讀美術(shù)作品的“言外之意”、“弦外之音”。
學(xué)習(xí)活動(dòng)分析
本課有一個(gè)“思考與交流”和一個(gè)“活動(dòng)建議”,主要探討美術(shù)家的個(gè)人語匯跟創(chuàng)作慣例、程式相關(guān)的問題。
“思考與交流”:除了繪畫作品之外,“四君子”題材也是家具等物品的裝飾母題。但它們跟個(gè)體的藝術(shù)家沒有太大的關(guān)系,因而一般來說很少像繪畫一樣表達(dá)某種特殊的情感。但這個(gè)問題本身是開放的,也不能做出絕對(duì)的結(jié)論?梢越M織學(xué)生做小范圍的辯論,以引起他們的思考和興趣。
“活動(dòng)建議”:分析這三幅馬的形象可以先從畫面的形式出發(fā),但也有必要涉及到作者的背景。龔開的《駿骨圖》抒發(fā)的是才華無以施展的痛苦。作者是南宋末年、元代初期的人,畫的題跋說:一般的馬只有10片左右的肋骨,而千里馬有15根肋骨,可是如果不畫得這么瘦,誰能看出是千里馬呢?好好的一匹千里馬,卻畫得瘦弱不堪,令人嘆息。任仁發(fā)是元代著名的水利家,他用馬的形象來比喻官吏的“廉”與“貪”。徐悲鴻是著名的現(xiàn)代畫家,他的奔馬幾乎可以說是家喻戶曉。在徐悲鴻那里,馬具有奔騰的氣勢(shì),是民族精神的象征。在這件作品中,對(duì)角線構(gòu)圖加強(qiáng)了畫面的動(dòng)勢(shì)。
教學(xué)基本思路
最好從具體的美術(shù)作品入手,引導(dǎo)學(xué)生由淺入深地理解畫面的含義,然后舉一反三,嘗試尋找其他圖像中類似的表現(xiàn)手法,最后進(jìn)行總結(jié)提煉,通過相關(guān)的活動(dòng)項(xiàng)目來加深學(xué)生對(duì)教材內(nèi)容的理解。難點(diǎn)在于“透過現(xiàn)象看本質(zhì)”,讓學(xué)生明白畫面上的形象不是單純地描寫某一物品,而是要表達(dá)某種觀念,而這些觀念在很大程度上是跟美術(shù)家的自我相關(guān)的。在教學(xué)過程中盡量把直觀感受和思考、聯(lián)想結(jié)合起來,較為完整和充分地理解美術(shù)作品。
教學(xué)材料分析
教材所提供的圖片可以大致分為三組:圖1~圖4是中國(guó)畫,并且有題詩和畫面的內(nèi)容相印證。王冕題《墨梅圖》的詩是“吾家洗硯池頭樹,個(gè)個(gè)花開淡墨痕;不要人夸好顏色,只留清氣滿乾坤。”徐渭題《墨葡萄圖》的詩是“半生落魄已成翁,獨(dú)立書齋嘯晚風(fēng);筆底明珠無處賣,閑拋閑擲野藤中!表(xiàng)圣謨《大樹風(fēng)號(hào)圖》的題詩是“風(fēng)號(hào)大樹中天立,日落西山四海孤;短策且隨時(shí)旦暮,不堪回首望菰蒲!敝灰I(lǐng)會(huì)了詩的內(nèi)容,畫中形象的含義不難理解。
鄭思肖是宋元交接時(shí)期的人物,號(hào)“所南”,是懷戀南宋王朝的意思。他的“標(biāo)準(zhǔn)品牌”是“無根蘭”,也就是說畫的蘭花沒有根和泥土,別人問:根和泥土到哪里去了?他回答說,被番人(指蒙元統(tǒng)治者)擄去了!所以他畫的蘭花,除了表示一種高潔的品格之外,還有強(qiáng)烈的象征意義。項(xiàng)圣謨的《大樹風(fēng)號(hào)圖》作于清順治二年(1645),明朝剛剛滅亡,作為“遺民”的項(xiàng)圣謨?cè)诋嬅嫔媳磉_(dá)的是一種凄涼無奈的情緒。
第二組作品,包括兩幅中國(guó)畫和兩幅油畫,側(cè)重于畫面形象自身給人的心理感受。八大山人《安晚帖》上的題詩比較晦澀,但這條孤獨(dú)的、翻著“白眼”的魚本身就足以體現(xiàn)一種強(qiáng)烈的憤世嫉俗的情緒。畫中的詩是:“左右此何水,名之曰曲阿。更求淵注處,料得晚霞多!钡涑觥妒勒f新語·言語》:謝中郎(謝萬,東晉謝安的弟弟)經(jīng)曲阿后湖,問左右:“此是何水?”答曰:“曲阿湖!敝x曰:“故當(dāng)淵注渟著,納而不流(指水只流進(jìn)來,不流出去)。”傳說因?yàn)榍厥蓟收J(rèn)為曲阿湖有王氣,就鑿動(dòng)了湖的入水口,破壞其王氣,因此名為“曲阿”。聯(lián)系畫面來看,似乎是表達(dá)一潭“死水”中的魚的感受。任仁發(fā)的《二馬圖》后面有作者的跋語,直接點(diǎn)出了形象的象征含義:“世之士大夫,廉濫不同,而肥瘠系焉。能瘠一身而肥一國(guó),不失其為廉;茍肥一己而瘠萬民,豈不貽淤濫之恥歟?”
關(guān)于凡·高的《藝術(shù)家的臥室》,教材中已有說明,成對(duì)的椅子和枕頭暗示他對(duì)高更的盼望。創(chuàng)作該作品的這段時(shí)期凡·高住在法國(guó)南部一個(gè)叫阿爾的地方,幾乎不和外人來往,而高更是他最親密的朋友。此外,凡·高沒有按照傳統(tǒng)的透視畫法來描繪這間臥室,而是采用了平面化的手法,使人感到緊張和焦慮。格斯頓原來是美國(guó)抽象表現(xiàn)主義陣營(yíng)中的一員,后來才畫具象繪畫的。他畫的日常物品有一種神圣的意味。從畫面上稚拙的表現(xiàn)手法上也可以看出一種頑強(qiáng)孤僻的個(gè)性。兩件油畫作品表現(xiàn)的都是藝術(shù)家的身邊之物,也是他們非常熟悉、抱有深厚感情的東西。他們細(xì)心地描繪這些物體,是要表現(xiàn)自己特殊的心情。這一點(diǎn)跟前面幾幅畫是一樣的。
第三組作品,是美術(shù)家創(chuàng)造出一些具有明顯特色的形象,以期獲得影響和共鳴的例子。他們都具有風(fēng)格簡(jiǎn)潔明快的特點(diǎn)。相對(duì)來說,這些作品的主題要直接和明顯些,沒有多少拐彎抹角的成分。和前面的作品相比,這組作品的特點(diǎn)是,一、畫面上的形象不太依靠傳統(tǒng)的程式或習(xí)慣性的符號(hào)(第一組作品所涉及的梅、蘭、竹、菊“四君子”,其含義是相對(duì)固定的),而是美術(shù)家自己創(chuàng)造出來的;二、它們不是單純抒發(fā)美術(shù)家的個(gè)人情感,而是要產(chǎn)生社會(huì)效果,打動(dòng)別人。胡一川和李樺的作品都產(chǎn)生于抗日戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期,畫面的訴求目的很明確!杜鸢,中國(guó)》用一個(gè)被捆住的農(nóng)民來象征整個(gè)受壓迫、受凌辱的中國(guó)人民。